Asli und Saeed scheinen sich immer mehr voneinander zu entfernen. Und doch glaubt Asli fest an eine gemeinsame Zukunft, in der sie ihre Liebe retten und doch auch sich selbst treu bleiben kann. Saeed jedoch trifft eine Entscheidung, die zuerst Aslis Leben erschüttert, bevor er auch die ganze Welt für immer verändert.

Regisseurin: Anne Zohra Berrached ist die Tochter eines aus Algerien stammenden Gastarbeiters. 1982 in Erfurt in der damaligen DDR geboren und aufgewachsen. Sie studierte Sozialpädagogik mit Schwerpunkt Psychosoziale Arbeit. Danach lebte sie in London, Kamerun und Spanien. Zum Film kam sie eher durch Zufall: sie betreute bei Filmaufnahmen in Berlin Schauspielkinder und beobachtete dabei die Arbeit des Regisseurs. Daraufhin inszenierte sie einen ersten eigenen Dokumentarfilm „Der Pausenclown“ (2009) über ihren libanesischen Nachbarn. Danach studierte Anne Zohra Berrached an der Filmakademie in Baden-Württemberg in Ludwigsburg.

Mit ihrem ersten abendfüllenden Spielfilm „Zwei Mütter“ gewann sie 2013 den Preis der Perspektive Deutsches Kino der 63. Internationalen Filmfestspiele Berlin. Ihr zweiter Spielfilm „24 Wochen“ wurde mit der Lola in Silber ausgezeichnet.

Sie lebt und arbeitet in Leipzig und Berlin

REGIE/KAMERA: ANNE ZOHRA BERRACHED

DREHBUCH: STEFANIE MISRAHI

KAMERA: CHRISTOPHER AOUN

PRODUKTION: RAZOR FILM

SCHNITT: DENYS DARAHAN

DARSTELLENDE

· Canan Kir: Asli

· Roger Azar: Saeed

· Özay Fecht: Zeynep

· Jana Julia Roth: Jacqui

· Ceci Chuh: Julia

· Nicolas Chaoui: Fares

Termin des Screenings: SO 07.11. | 15:00 UHR | CINEMAYENCE

Die Drehbuchautorin ist anwesend

Beruflich angekommen, haben sie Familien gegründet und höchst unterschiedlichen Lebensweg als Bürgerrechts-Aktivist*innen, Künstler*innen und Unternehmer*innen beschritten. Neue Perspektiven sind hinzugekommen: das Verhältnis des Menschen zur Natur und die Frage, wie sie im Alter leben möchten.

Regisseurin: Monika Treut prägt seit über 35 Jahren als Regisseurin, Autorin und Produzentin mit ihren lustvoll-subversiven Spiel- und Dokumentarfilmen das queere Kino in Deutschland und der ganzen Welt. Geboren am 6. April 1954, schloß sie ihr Studium mit Promotion ab und gründete 1984, gemeinsam mit Kamerafrau Elfi Mikesch, die Hyäne Filmproduktion.

Als zentrale Figur der freien deutschen Filmszene erhielten ihre Spiel- und Dokumentarfilme Preise in Deutschland, Italien, Brasilien, England, den USA und Griechenland. 2017 wurde Treut für ihr Lebenswerk mit dem Special Teddy der Berlinale ausgezeichnet und erhielt im selben Jahr den Ehrenpreis beim TLVFest (Tel Aviv International LGBT Festival). Zwischen den Filmprojekten unterrichtet sie an Universitäten in Kalifornien und New York und schreibt Beiträge für Bücher und Zeitschriften. Seit 2018 vertritt sie die Professur für Medien an der Universität Hildesheim.

„Gendernauts“ (1999) war einer der ersten Filme, der die Trans*-Bewegung porträtierte. Mit „Genderation“ knüpft Monika Treut an ihren bahnbrechenden queeren Filmklassiker an.

Protagonist*innen

Annie Sprinkle, Beth Stephens, Sandy Stone, Susan Stryker, Stafford, Max Wolf Valerio

Crew

Regie & Drehbuch: Monika Treut

Kamera: Elfi Mikesch

Zweite Kamera: Robert Falckenberg

Zusäzliche Kamera: Nola Anwar, Monika Treut

Produktion von Hyena Films: Monika Treut

Co-Produktion mit ZDF/3sat - Redaktion: Nicole Baum

Verleih / (Material / Vorfürrechte): Salzgeber

Termin des Screenings: FR 12.11. | 18:00 UHR | Palatin 1

Die Regisseurin ist anwesend

Speth gelingt es, anhand der sozialen Beziehungen in der Klasse, ganz beiläufig von den Strukturen einer kleinen, westdeutschen Industriestadt, zu erzählen, deren Geschichte seit beinahe 100 Jahren von Arbeitsmigration geprägt ist. Die Auswirkungen einer globalisierten Welt werden exemplarisch an diesem kleinen Ort mitten in Deutschland sichtbar.

Regisseurin: Maria Speth stammt aus Bayern und lebt seit 1987 in Berlin. Nach beruflichen Stationen als Schnitt- und Regieassistentin bei Kino- und Fernsehfilmproduktionen schloß sie ihr Regiestudium an der HFF „Konrad Wolf“ in Potsdam-Babelsberg 2002 mit ihrem mehrfach ausgezeichneten Spielfilmdebut „In den Tag hinein“ ab. Ihr zweiter Spielfilm „Madonnen“ erhielt 2007 den Hessischen Filmpreis. 2009 gründete sie die Produktionsfirma Madonnen Film und produzierte ihren ersten Dokumentarfilm „9 Leben“, für den sie den Deutschen Regiepreis Metropolis erhielt. Ihre beiden Spielfilme „Madonnen“ und „Töchter“ wurden im Forum der Berlinale uraufgeführt.

Mit „Herr Bachmann und seine Klasse“, an dem Speth 6 Jahre gearbeitet hat, gewann sie 2021 sowohl den Silbernen Bären im Wettbewerb der Berlinale als auch den Publikumspreis. Beim Deutschen Filmpreis 2021 (in den Kategorien: Bester Dokumentarfilm und Beste Regie) gewann „Herr Bachmann und seine Klasse“ als bester Dokumentarfilm die „Lola“. Derzeit ist ihr Film noch für den Europäischen Filmpreis 2021 nominiert.

Protagonist*innen

Dieter Bachmann, Aynur Bal, Önder Cavdar und den Schüler*innen der Klassen 6 b und 6 f

Crew

Regie und Buch Maria Speth

Kamera Reinhold Vorschneider

Herstellungsleitung Brigit Mulders

Produzentin Maria Speth; eine Madonnen Film Produktion

Verleih / (Material / Vorfürrechte): GRANDFILM GmbH, Nürnberg

Termin des Screenings: DO 11.11. | 18:00 UHR | CinéMayence

Die Regisseurin ist angefragt.

Regisseurin: Sarah Blaßkiewitz ging 2006 fürs Studium der Audiovisuellen Medien nach Berlin. Während des Studiums begann sie parallel bei Filmproduktionen im Regie- und Kameradepartment zu arbeiten. Ihr Kurzfilm „Auf dem Weg nach oben“ feierte seine Premiere 2011 auf dem Max Ophüls Festival. Der mittellange Film „Blank“ erschien 2016 und lief auf zahlreichen Festivals. 2017 erhielt sie zusammen mit der Produktionsfirma „Sehr gute Filme“ Entwicklungsförderung für ihr Miniserienkonzept „Supercrew (AT)“ vom Medienboard Berlin Brandenburg und hat im Januar 2018 die Pilotfolge fertig gestellt.

„Ivie wie Ivie“ ist ihr Debütlangfilm. Im Winter 2020/2021 führte sie Regie bei den finalen 4 Folgen der 6. Staffel Druck Fatou, die im Januar auf Youtube und ZDF Funk veröffentlicht wurde.

Mit „Ivie wie Ivie“ gewann sie in Tallinn den „Baltic Events Work in Progress Award“ (mit dem Rohmaterial). Im September 2021 folgte der Filmkunstpreis auf dem Festival des deutschen Films in Ludwigshafen und der Gilde Filmpreis auf der Filmkunstmesse in Leipzig.

ProduzentInnen Jonas Weydemann, Jakob D. Weydemann

Milena Klemke, Yvonne Wellie

Cast

Haley Louise Jones - Ivie

Lorna Ishema - Naomi

Anne Haug - Anne

Maximilian Brauer - Ingo

Anneke Kim Sarnau - Gabi

Bildgestaltung: Constanze Schmitt & David Schmitt

Redaktion (ZDF – Das kleine Fernsehspiel): Varinka Link, Claudia Tronnier

Verleih / (Material / Vorführrechte): Weydemann Bros.

Termin des Screenings: FR 05.11. | 19:00 UHR CAPITOL

„MISSION ULJA FUNK“ ist der Langfilmdebüt der Regisseurin Barbara Kronenberg.

Regisseurin: Barbara Kronenberg, die deutsche Filmemacherin war zunächst als Softwareentwicklerin tätig. Nach einem Bachelor in Medienproduktion, studierte sie Drehbuch und Regie an der Kunsthochschule für Medien in Köln.

Ihr Abschlussfilm, "Die Ballade von Ella Plummhoff", wurde auf diversen internationalen Festivals gezeigt, mehrfach ausgezeichnet sowie für den First Steps Award nominiert.

Kronenberg ist Alumna der Akademie für Kindermedien und von Serial Eyes, einem europäischen Ausbildungsprogramm für Fernsehautor*innen und -produzent*innen.

Termin des Screenings: SO 07.11. | 11:00 Uhr | CinéMayence

Die Regisseurin ist anwesend

Regisseurin: Sara Summa wurde 1988 in einer italienischen Familie in Frankreich geboren. Seit frühester Kindheit wirkte sie in zahlreichen Film- und Theaterprojekten mit. 2011 beendete sie ihr Masterstudium für Film, für welches sie in Frankreich, Italien und den USA studierte. Danach ging sie an die Deutsche Film- und Fernsehakademie in Berlin.

PRODUKTION CECILIA TRAUTVETTER,

KAMERA KATHARINA SCHELLING Deutsche Film- und Fernsehakademie Berlin (DFFB)

SCHNITT SARA SUMMA,

DARSTELLENDE BARBARA VERRASTRO, PASQUALE LIOI, VALESKA GRIESEBACH, CANIO LANCELLOTTI, DONATELLA VIOLA

Termin des Screenings: MI 10.11. | 18:00 UHR CINÉMAYENCE

Regisseurin ist angefragt

Regisseurin: Janna Ji Wonders: geb. 1978 in Kalifornien, wuchs in München und am Walchensee auf, lebte in Berlin und studierte Regie an der HFF München. Bei ihrem ersten Dokumentarfilm „Bling Bling“ führte sie Regie zusammen mit zwei anderen Regisseurinnen. Bei der Berlinale 2021 war sie in der Dokumentarfilmjury.

REGIE/KAMERA JANNA JI WONDERS

BUCH JANNA JI WONDERS, NICO SOMMER

SCHNITT ANJA POHL

PRODUKTION KATHARINA BERGFELD, MARTIN HEIßLER, NADJA SMITH

DARSTELLENDE JANNA JI WONDERS, ANNA WERNER, NORMA WERNER, RAINER LANGHANS

Festivalteilnahmen und Preise (Auswahl) Berlinale - Int. Filmfestspiele Berlin 2020 | DOK.fest Müchen 2020 | SWR Doku Festival 2020 | Festibalcineallemand Paris (Publikumspreis) | exground.filmfest (Publikumspreis) | Lichter Filmfest Frankfurt 2021 | Cascadiafilmfest USA | FestivaldeCinematedesco Rom | Lola Festival 2021 (2 Nominierungen) | Karlsruhe Festival 2021 (dokKa Preis)

Termin des Screenings: SA 06.11. | 19:00 UHR | CAPITOL |  Die Regisseurin ist anwesend